Ngaguar Beuti Harti Sisingaan

Ku. M. Nana Munajat Dachlan

Tatalu

Sisingaan kiwari geus jadi ciri mandiri masyarakat Subang, mun ditilik tina jirim mungguh ahéng,rupa sato anu kurudukna ti nagri deungeun (baca Inggris jeung Walanda) bet jadi bandana urang Subang, lebah dieu luhungna luluhur urang Subang nu parigel tur seukeut uteukna bisa matéakeun bandana deungeun jadi banda sorangan, sarta merenah dina nempatkeun, teu tumarumpang, dalit ngahiji, gumulung jeung lelembutan. Ku karancagéan seniman Subang kamari jeung bihari, jirim singa, ngajangélék jadi pakakas kasenian anu mibanda warna local (local color), jeung warna kapribadian (local genius).

Kasangtukang

Sisingaan asal kecap tina “singa”, éta kecap dirajék, atawa make kecap rajékan jadi “Sisingaan” anu hartina lain singa saujratna, lain singa anu sabenerna, tapi bonéka atawa patung kawas singa. Aya sawatara masarakat anu nyebut kana ieu kasenian téh ku istilah odong-odong Citot, Kuda dépok,Kuda ungkleuk,Kukudaan, Singa dépok. Ti iraha kasenian Sisingaaan medalna?, tepi ka danget ieu taya bukti, boh dina wangun catetan, boh dina wangun gambar nu bisa nuduhkeun kasangtukang kasenian Sisingaan. Mun ditilik tina jirimna mah kasenian Sisingaan warisan tina budaya totem, ieu kagambar tina jirim anu kabandungan ku anu nulis, dina taun 1960-an saméméh jirim jampana bonéka Sisingaan kawas kiwari, jirimna téh rupa-rupa kayaning sosoangan, gagajahan, mamaungan, mamanukan jeung jampana anu jirim bonékana niron tina sato. Tina jirim kawas kitu, karasa, karampa adekna jeung budaya “totémisme”. Budaya heubeul, anu pakait jeung kapercayaan ayana kakuatan tina jirim sato, anu baris nyinglarkeun rupa-rupa gangguan ti mahluk anu ngageugeuh buana peteng.

Di wewengkon Subang Pagunungan, wujud jampana sosoangan, gagajahan, mamaungan, mamanukan masih katémbong tepi ka taun 1966, disebutna ogé iring-iringan. Harita mah can aya grup kasenian Sisingaan, nu naranggung jampana dulur jeung tatangga anu boga hajat. Jampana Sisingaanna dijieun ngadadak , rahab atawa bahan keur nyieun awak tina carangka dibungkus ku karung goni, minangka buluna ku daun manjah, daun kaso jeung daun pineus. Pamanggulna ku awi. Pamirigna make waditra anu aya di lembur, kayaning dogdog, angklung jeung kendang penca. Anu dikariakeunna mun budak lalaki anu geus disunatan, mun awéwé anu geus digusaran, budak awéwé digotong dina jampana, atawa mamanukan, anapon budak lalaki dina mamaungan atawa Sisingaan. Éta Sisingaan diarak mapay jalan ngurilingan lembur, anu ngilu ngareuah-reuah ti mimiti budak satepak tepi ka kolot sajebrod, waktu Sisingaan diadukeun, sakumna anu aub kana iring-iringan surak bari ragem nyebut “héy-héy, hoyah-hoyah-hoyah”. Aya kalana Sisingaan, mamanukan, mamaungan, jeung sosoangan mun diadukeun téh tepi ka huluna ruksak. Anu ngarak ku salasaurang calagara beungeutna dicorengan ku bulao, cnah éta téh sangkan teu kaeunteupan ku jurig jarian.

Nincak ka taun 1967 di wewengkon Tambakan medal singa abrug, hasil kamotékaran Ukat Mulyana alias Robot, jampana na geus ngaharib-harib Sisingaan, ngan bahanna masih basajan, piriganna maké waditra angklung pentatonik laras salendro, anu diwaangun ku:2 angklung galimer,2 angklung indung,2 angklung pancer, 2 angklung roél, 2 angklung ambrug,2 angklung éngklok, 1 tarompét, 2 dodog lojor, 1 bedug, jeung 3 terbang. lagu nu sok dipidangkeun badud, samping butut, manuk hideung, sireum beureum, jeung sajaba ti éta. Anapon lagu bubukana nyaéta tunggul kawung. Kitu deui koréografina basajan pisan ngan ukur mincid, jeung dorong sapi. Dangdanan anu maraénna make baju kamprét, calana pangsi jeung iket, karéréanna mah make baju nu sok dipaké sapopoé.

Méh sawirahma jeung singa abrug, di wewengkon Rawabadak Subang muncunghul Singa Dépok Abah Éman Rawabadak Subang, anu tukang kendangna Mang Endik, Rohdi, jeungan Mista, piriganna maké kendang penca. Pangna disebut singa dépok, pédah dina garapanna make gerakan dépok.

Boh din iring-iringan, boh dina singa abrug, témbong ayana pola papasangan, dina wangun pahareup-hareup jeung patukang tonggong. Nurutkeun Jakob Sumardjo, ayana konsép papasangan, warisan tina budaya pahumaan “ Ayana konsép papasangan biner jeung paradoks, hiji cicirén masih paadekna jeung budaya tatanén, anu eusina perlambang kasuburan. Tumuwuhna kasuburan, alatan ayana unsur awéwé jeung lalaki anu gumulung ngahiji”. (1997 : 7).

Wangun jampana kasenian Sisingaan anu jirimna kawas sasatoan mangrupa artéfak budaya urang Subang warisan nilai arkeologis ti karuhunna. Nu disebut artéfak nyaéta arkéologi pikiran lokal. Nu nyampak dina pikiran-pikiran sopan santun (etiket), pikiran bener-salah (etika), pikiran duduluran, pikiran-pikiran kaéndahan (estetika), Jsb. Pikiran-pikiran primodial lokal éta téh beunang ngundeur tina pangalaman jeung dongéng ti luluhurna. Pikiran-pikiran nu nyamuni tina éta pangalaman jadi kabeungharaan lelembutan masarakat panyanggana.” (Jakob Sumardjo2009 : 4). Jampana patung mamanukan, mamaungan, perlambang paradoks, maung symbol taneuh, manuk symbol langit atawa hujan/cai, ogé perlambangna wanoja. Éta dua wujud, gambaran tina konsép papasangan, anu pahareup-hareup jeung patukang tonggong, tapi dalit ngahiji atawa harmoni. Tina konsép papasangan saperti kitu, nyandingna ajén-inajén alam pikiran Sunda heubeul, anu migandrung ayana papasangan nu harmoni. Sabab tina harmoni anuparadoks ngancikna anu Tunggal Mutlak téh. (Ibid, hal : 16).

Kamekaran Sisingaan

Ayana pola ibing Sisingaan, medal tina kamotékaran, ku gawé rancagé Ukat Mulayana alias si Robot, lahir warna anu anyar. Harita téh Ukat katotol mahér nabeuh kendang digupay ku wakil Arma warga Kampung Nyimplung pikeun nagdeudeul grup Sisingaan anu dikokolakeunna. Jorojoy hayang ngasupkeun pola-pola ibingan jeung pirigan ketuk tilu, dogér, jeung penca kana garapan Sisingaan. Hasil gawé rancagé Ukat kaambeu ku Amin pajabat Pemkab Subang widang Kesra. Grup kasenian anu diasuh ku Wakil Arma diondang ka pendopo, kalawan disakséni ku para inohong. Hasil garapan Ukat diropéa deui, anu hasilna dipaké ngabagéakeun Présidén Suharto, dina hari krida pertanian. Éta kajadian dina taun 1968, minangka titik pamiangan pola ibing Sisingaan.

Keur leuwih ngaronjatkeun garapan kasenian Sisingaan, dina taun 1970-an, Édih Aziz Sukanta, Armin Asdi, Idit Supardi Madiana ngaréka kasenian Sisingaan, kalawan ngamaneuhkeun pola-pola ibing jeung pirigan katut ngadangdanan bonéka Sisingaanna. Kalawan sumber garapanna nyoko kana patokan ibing ketuk tilu, dogér, jeung penca. Bonéka Sisingaanna diropéa deui ku Onong Nugraha. Hasilna dipintonkeun dina Festival Kesenian Rakyat Tingkat Nasional di Jakarta, Tahun 1978. Keur mageuhanna sabada festival digelar seminar Sisingaan, pola anu dijieun harita, dipaké tepi ka ayeuna. Anu pola garapanna diwangun ku : Bubuka (tatalu), naékeun (pasang, gobyog. najong , penca tepak tilu, dépok tungkul, Kidung, éwag, mincid ,solor mincid badag helaran, jeung atraksi. Waditrana kendang indung, kendang kemprang, kulanter, penclon, tarompét, kecrék, kempul jeung goong. Lagu anu dipidangkeun Koléar, m Kidung, m Gondang, Kangsréng, Awi ngarambat, Kembang beureum, Buahkawung, Arang-arang, Siuh, Séenggot, Géboy, Sinur, , Kulu-kulu sadunya, Lagu-lagu Jaipongan Marsan ( Mapay Rokok, Tumbila Di Adu Boksen). Nu midangkeun laguna sindén atawa juru kawih. Dangdanna maké baju kamprét, calana Pangsi, Iket, beubeur, sapatu, kaos jeung kaki. Mingka sound sistemna make toa.

Kiwari boh korégrafi, boh waditra, boh dangdanan geus leuwih réa modélna, kaasup ayana pangibing pangeuyeub (penari latar), rupa-rupa property, soud sistemna ogé leuwih canggih, sarta teu dipapanggul, geus maké roda husus. Nilik kana kamekaran Sisingaan ti mangsa ka mangsa, Sisingaan tina basajan undak jadi leuwih euyeub. Modél kamekaran saperti kitu nurutkeun ahli antropologi Tylor, teu leupas tina kamekaran budaya masarakatna. Kabudayaan manusa tina basajan mekar jadi leuwih kompléks (Ihroni, ed,1999: 54).

Ajén Inajén

Konsep papasangan dina kesenian Sisingaan gambaran tina wadah jeung eusi, atawa kosong eusi, kawas keris jeungw arangkana, kawas congkrang kujang papasangan. Cangkang jeung eusi kudu sarua lobana. Wadah téh kosong nyaéta bumi watekna lalaki ( garing) sdengkeun kosong téh eusi jirimna langit watekna awéwé(baseuh). Beuti hartina hirup manusa salawasna papasangan dina amparan harmoni.

Pasangaan Pa – hartina alat – Sanga - hartina salapan Maksudna supaya urang salawasna waspada ngajaga lawang dosa anu Salapan. Pasangan bisa oge di hartikeun papasangan , dina lakuning hirup urang nyinghareupan dua pasualan anu beda - Beurang peuting –Awewe – Lalaki - jeung saterusna. Anu leuwih penting kawaspadaan dina diri urang pikeun nyinghareupan musuh atawa serangan ti luar jeung ti jero, anu ngabahayakeun ka diri urang. Lawang dosa anu Salapan. Mata ningali, zinah mata, baham cumarita, pitnah, baham barangtuang, ngadahar barang anu teu halal - anu lain hak. Akal -- Nipu, Cepil ngarungu - ngahudangkeun nafsu, atawa niat anu kotor anu henteu luyu reujeung ajaran agama atawa kayakinan. Panangan - Mateni, Sampean - Sasar atawa linglung dina lakuning hirup. Syahwat Zinah / Ranyed. Pikeun nyinghareupan hal- hal anu kasebut diluhur, kudu aya parobahan anu total dina diri urang, kudu waspada dina ngajaga atawa nitenan sagala rupa pasualan anu aya dina diri urang, carana – Taat – Tumut kana parentah Alloh Ta’alla. ( Taubatan nasuha ).

Tina ibing Sisingaan aya jurus kelid, gunana keur ngagiwar, sangkan teu keuna ku panarajang musuh. Kelid keur nyalametkeun diri. Dina masang jurusna ulah hareup teuing jeung ulah tukang teuing, kudu panceg dina garis kasaimbangan. Anu eusina hirup kudu sineger tengah. Adeg-adeg kelid kudu panceg,(panceg dina tangtungan alif), kudu nangtung dina tangtungan, sarta kudu istiqomah, dibarung ku “cageur, bageur, pinter, jeung bener. Lian ti kelid, aya jurus selup.Tina basa Sunda selup hartina nukeuran, paselup –patukeur. Eusina yén dina lakuning hirup, ulah patukeur antara nu salah jeung nu bener, nu enya ulah dilain-lain, nu lain ulah dienya-enya. Ngadék kudu sacékna, nilas saplasna. Jurus selup dimimitian ku nyumputkeun leungeun dina kélék atawa ingkab. Hartina mun boga élmu ulah hayang katanggar, jeung ulah ujub ria takabur. Selup wancahan (akronim) tina kecap daser-lep. Ser datangnna hawa napsu, lep lelepkeun kana cai kahuripan sangkan hirup tentrem jeung tingtrim.

Léngkah tina Sisingaan maju, jeung mundur, beuti hartina “Ka hareup ngala sajeujeuh, ka tukang ngala saléngkah, ka kamri pulang anting, tumpa tempo ka pagéto, isukan purug anjangan” . Eusina ngingetan ka urang kiwari sangkan ulah jauh teuing neuteup ka hareup, anggang teuing nyawang ka tukang, udagan téh kudu anu baris kadongkasng, diluyukeun jeung kamampuh diri.

Kuda-kuda atawa adeg-adeg dina ibing Sisingaan kudu pageuh jeung panceg , eusina kudu nangtung dina tangtungan, ngadeg dina pangadegan”. wawuh ka tangtung ingsun, dalit kasanubari, wanoh ka lelembutan. .

Pola lantai beulit kacang, ider naga jeung ider munding, ider naga arah jarum jam, ider munding sabalikna. Mibanda harti manusa gelar ka Buana Panca tengah teu lana, baris mulang deui ka alam padang poé panjang. Tina ider munding manusa kudu “kia” jeung “mideur” kudu motékar ngrah mekar, dibarung ku inget kapurwadaksina.

Ti sagédengeun konsép papasangan, dina kasenian Sisingaan nyangkaruk pola tilu, dina wangun “tilu sapamulu, dua sakarupa, hiji éta kénéh”. Atawa konsép “Tri tangtu”. Anu eusina “Tékad, Ucap, Lampah”, Siliasih, aliasah, jeungsiliasuh, ratu rama jeung resi. Tékad (kahayang), ucap (pikiran), lampah (kalakuan) ulah méngpar tina tetekon agama jeung darigama. Siliasih, siliasah jeung siliasuh, parigeuing sangkan urang Subang hirup silipikanyaah, silibelaan, silisimbeuhan kaweruh, jeung siliasping. Ratu diri kudu bisa ngadalikeun hawa napsu, kudu bisa mingpin diri sorangan atawa kudu ngajénan ka anu jadi pamingpin, rama kudu weuruh jeung ngamalkeun bag-bagan agama, atawa kudu taat ka anu jadi kolot, resi hartina kudu mibanda kaahlian, atawa kudu ngajénan, hormat ka guru.

Budak jeung payung dina kasenian Sisingaan perlambang generasi ngora anu baris neruskeun perjuangan, kukituna, anu leuwih kolot kudu mayungan, ngaping, ngajaring, budak sangkan jadi jalma anu weruh disemuna, rancagé haténa.

Warna dina dangdanan Sisingaan mibanda harti sangkan bisa ngajaga biwir, panon, ceuli jeung irung. Éta parigeuing kaunggel tina rajah saméméh Sisingaan digelar. Anus ok ditepikeun ku kokolot lembur. Kieu ungkarana “Nyanggakeun pangabakti, kana bakal anu opat, nu bakal jadi manusa, ceuk sakaol guru kaulanun, kana bumi, kana geni, kana banyu, kana angin, bumi metukeun cahaya hideung, nu nyata jadi pangucap, geni metukeun cahaya beureum, nu nyata jadi panguping, angin metukeun cahaya kuning, nu jadi pangangseu, banyu metukeun cahaya bodas nu nyata jadi paninggal.Paralun, ka gunung bakal kacatur, ka lebak bakal kasaba, ka curug bakal cunduk, ka batu bakal kasebut, ka cai bakal kasungsi, ka tangkal bakal kapahpral. Kakabéh anu katincak, kaliliwatan, neda agung nya paralun.

Ayana budak Sunat jeung kolot anu mayungan eusina ngagambarkeun” dina kiwari aya kamari, tinu kamari aya bihari, seja ayeuna sampeureun jaga”, Éta ungkaran leuwih ditandeskeun ku karuhun Kisunda, sakumaha kaunggel dina naskah kuna Amanat Galunggung Kropak 632 “ Hana nguni hana mangké, tan hana nguni tan hana mangké, aya ma baheula hanteu tu ayeuna, hana tunggak hana watang, hana ma tunggulna aya tu catangna. Hartina ayana kiwari kusabab ayana kamari, moal aya kiwari mun teu aya kamari, moal aya tangkal mun taya dahan, moal aya tungtul mun taya catangna. Eusina ngélingan urang Sunda, sangkan éling purwadaksi, sarta kudu migawé pagawéan anu gedé mangpaatna, anu baris karasa karampa ku urang ayeuna, jeung kaala mangpaatna ku katuranan urang jaga.

Nu ngagotong Sisingaan mibanda harti hirup kudu sareundeuk saigel, sabobot sapihanéan, sabata sarimbagan.

Eksistensi Sisingaan

Sisingaan baris ngadeg, ngajega tepi ka jaga, satungtung karasa, karampa mangpaatna ku masarakat panyanggana..

Sumber Bacaan

Edi Sedyawati

1981 Pertumbuhan Seni Pertunjukan, Sinar Harapan, Jakarta.

Heri Herdini

2005 Seni dan Ritual Sebuah Pengantar, dalam Panggung Jurnal STSI,Bandung.

Ihroni,T.O. Ed.

1999 Antropologi Budaya, Yayasan Obor Indonesia, Jakarta

Jakob Sumardjo

1997 Perkembangan Teater dan Drama Indonesia, STSI Press, Bandung

--------------------

2009 Simbol-Simbol Artefak Budaya Sunda, Tafsir-Tafsir Pantun Sunda, Buku Tiga, Kelir, Bandung

---------------------

2011 Sunda Pola Rasionalitas Budaya, Kelir, Bandung

Khadar Hendarsyah M, dkk.

2008 Ragam Budaya Kabupaten Subang, Dinas Kebudayaan, Pariwisata, Pemuda dan Olahraga Kabupaten Subang

Koentjaraningrat

2003 Pengantar Antropologi I, Rineka Cipta, Jakarta

Mas Nanu Munajar

2005 Upacara Nyeukeutan Pada Bulan Maulud Di Kampung Palabuan Desa Sukamelang Kabupaten Subang, dalam Jurnal STSI Bandung.

Sal Murgiyanto

2004 Tradisi dan Inovasi Beberapa Masalah Tari Di Indonesia, Wedatama Widya Sastra, Jakarta

Read More

Mendandani Seni Tradisi

Oleh : M. Nana Munajat Dahlan

Pengantar

Kreativitas dan Profesionalisme, dua kata kunci yang kerap kali menjadi topik perbincangan dalam konteks pengembangan kesenian, kedua kata kunci tersebut erat kaitannya dengan sumber Daya Manusia (SDM) dan Sumber Daya Kultural (SDK). Kedua-duanya saling terkait, dengan SDM yang Capable (memiliki kemampuan yang layak/mumpuni), credible (dapat dipercaya orang banyak), dan Acceptable (dapat diterima dengan baik oleh orang banyak), SDK dapat berdaya dan diberdayakan.

Dengan SDM seperti itu,potensi SDK (local genius, local contens) akan terangkat nilai-nilainya, baik nilai ideal maupun yang berhubungan dengan nilai komersial. Kedua nilai tersebut dalam konteks pengembangan budaya local saat ini perlu dan penting, nilai ideal memiliki arti dalam membangun brand atau pencitraan ,sedang nilai komersial memiliki arti bagi kehidupan SDM yang hidup dalam jagat kesenian.

Nilai-nilai ideal itu terdapat dalam budaya local yang bernama kesenian tradisi, dan nilai-nilai komersial itu adanya dalam ranah industri, dalam hal ini insan seni suka-tidak suka harus menyandingkannya, bagaimana caranya mengangkat kesenian tradisi ke ranah “industri”, dengan tidak mereduksi dan mengikis warna dan isi tradisinya.

Menggali Nilai- Nilai Tradisi.

Seni pertunjukan di Indonesia berangkat dari suatu keadaan dimana ia tumbuh dalam lingkungan etnik yang berbeda satu sama lain. Dalam lingkungan etnik ini, adat, atau kesepakatan bersama yang turun temurun mengenai perilaku, mempunyai wewenang yang amat besar untuk menentukan rebah bangkitnya kesenian, seni pertunjukan pada pertunjukan. (Eddy Sedyawati, 1981 : 52).

Seperti hanya di tatar Jawa Barat, hingga saat ini kesenian tradisi masih tergantung pada tradisi masyarakat penyangganya. Yang dimaksud dengan tradisi segala sesuatu yang diwarisi dari masa lalu. Tradisi merupakan hasil cipta karya manusia-obyek material, kepercayaan, khayalan, kejadian, atau lembaga – yang diwariskan dari suatu generasi ke generasi berikutnya. (Sal Murgiyanto, 2004 : 2).

Ketika tradisi masyarakat penyangganya mulai memudar, beberapa kesenian tradisi pun turut serta tenggalam, ada yang bertahan hidup karena insan seni tradisinya dapat menyesuaikan dengan tradisi pada jamannya,namun pada umumnya yang bertahan hidup itu, ditopang oleh kegiatan ritual, baik ritus siklus alam maupun siklus kehidupan.

Mengapa seni tradisi kita masih belum beranjak dari konteks ritual?, karena seni tradisi yang sekarang masih hidup (living tradition) adalah hasil dari konteks sosio-budaya lama kita. Itu artinya warisan budaya masa lalu masih melekat pada kehidupan masyarakat Sunda saat ini, orang Sunda beranggapan bahwa adanya saat ini berkat adanya masa lampau, yang masa lampau itu dianggap sebagai pijakan masa kini, dan masa kini dijadikan acuan hidup di masa yang akan datang, sebagaimana tercermin pada naskah kuno Amanat galunggung Kropak 632 yang ditranskripsi dan diterjemahkan oleh Danasasmita, sebagai berikut :

Hana nguni tan hana mangké, tan hana nguni tan hana mangké, aya ma baheula, aya nu ayeuna, hanteu ma ma baheula hanteu tu ayeuna, hana tunggak hana watang, tan hana tunggak tan hana watang, hana ma tunggulna aya tu catangna. (Saleh Dansasmita, 1987 : 123)

(Ada dahulu ada sekarang, tidak ada dahulu tidak aka nada sekarang; ada masa lalu ada masa kini, bila tak ada masa lalu tidak aka nada masa kini: ada pokok kayu ada batang, tidak ada pokok kayu tidak aka ada batang, bila ada tunggulnya tentu ada catangnya; ada jasa ada anugrah, tidak ada jasa tidak aka nada anugrah.

Peristiwa masa lalu bukan sekedar mengulang atau merekontruksi sebuah peristiwa yang telah terjadi, tetapi kuat tata hubungannya dengan akar budaya lama, yang bersifat transenden, dan mitos asal muasal.

Tak heran apabila artepak lama yamg local ini kuat mengakar hingga saat ini, walau orang Sunda telah masuk pada era kesejagatan, masih menyelenggarakan upacara Upacara Besar yakni upacara yang dilakukan oleh semua kelompok suku atau negara secara kolektif dan periodik (jangka waktu lama), dan upacara harian yakni upacara yang dilakukan oleh keluarga secara individual maupun kelompok secara individual maupun kolektif. Yang dalam upacaranya melibatkan kesenian sebagai media penghantar upacaranya.

Warisan budaya itu masih menjadi ruang ekspresi sekaligus tempat sandaran hidup bagi seniman tradisi. Realitas di lapangan, menunjukan bahwa sebahagian besar kesenian tradisi hidupnya masih di topang oleh ritual dan pseudo ritual. Kekuatan local genius dan local kontens inilah yang memberi kontribusi kokohnya jati diri kasundaan, dan dari kekuatan seni tradisi itu akan terbaca latar belakang budayanya. seperti Claire Holt katakan: “Menarilah, maka aku akan tahu dari mana asalmu” (Holt 2001).

“Tradisi itu berkembang dan berubah. Tidak ada masyarakat yang hidup hanya dari produk-produk yang diwarisi dari generasi sebelumnya. Sebaliknya tak dapat pula dibayangkan sebuah generasi yang mampu menciptakan segala keperluan hidupnya sama sekali baru tanpa belajar dari para pendahulu mereka. Tradisi itu akan tetap dilakukan dan diteruskan selama para pendukungnya masih melihat manfaat dan menyukainya,” (Sal Murgiyanto, ibid). Dalam hal ini “kita” sebagai pewaris tradisi”, harus dapat menghidupkan kesenian yang syarat nilai itu, dengan cara di revitalisasi.

Kreativitas Sebagai Kata Kunci Pengembangan Kesenian Tradisi

Kreativitas adalah penemuan atau asal usul setiap hal baru (produk, solusi, karya seni, karya sastra, lelucon, inovasi, dll) yang memiliki nilai. Dari definisi diatas, arti kreativitas menekankan pada dua hal utama, yaitu “baru” dan “nilai”. Kata “baru” berarti hal yang belum ada sebelumnya atau inovatif dari sudut pandang individu, komunitas atau masyarakat di wilayah tertentu. Kata “nilai” berarti manfaat yang dirasakan oleh individu, komunitas atau masyarakat di daerah tertentu.Kreativitas adalah proses mental yang melibatkan pemunculan gagasan atau konsep baru, atau hubungan baru antara gagasan dan konsep yang sudah ada.Kreativitas didefinisikan sebagai kecenderungan untuk menghasilkan ide-ide atau mengenali, alternatif, atau kemungkinan yang mungkin berguna dalam memecahkan masalah, berkomunikasi dengan orang lain, dan menghibur diri kita sendiri dan orang lain. Kreativitas adalah setiap tindakan, ide, atau produk yang mengubah aturan yang ada, atau yang mengubah aturan yang ada ke aturan yang baru.

Kreativitas adalah kemampuan mencipta/berkreasi yang dihasilkan sesuatu yang sifatnya baru (hasil ciptaannya sendiri/orisinil), berguna dan dapat dimengerti. Baru berarti bersifat inovasi, belum ada sebelumnya, segar, menarik dan aneh. Berguna berarti dapat memberikan kepuasan, praktis, memudahkan, memperlancar, dan sebagainya. Kreativitas dapat dimengerti berarti dapat dibuat dalam kesempatan lain. Kreatif adalah kemampuan untuk membuat kombinasi baru berdasarkan data informasi atau unsur-unsur yang ada

Berpikir kreatif harus memenuhi tiga syarat. Pertama, kreativitas melibatkan respons atau gagasan yang baru, atau yang secara statistik sangat jarang terjadi. Tetapi kebaruan saja tidak cukup. Anda dapat mengatasi kepadatan penduduk di kota dengan membangun rumah-rumah di bawah tanah. Ini baru, tapi sukar dilaksanakan. Syarat kedua kreativitas ialah dapat memecahkan persoalan secara realistis. Ketiga kreativitas merupakan usaha untuk mempertahankan insight yang orisinal, menilai dan mengembangkannya sebaik mungkin (MacKinnon, 1962:485)

Proses Kreatif

Proses penciptaan disebut juga proses kreatif, yaitu rangkaian kegiatan seorang seniman dalam menciptakan dan melahirkan karya-karya seninya sebagai ungkapan gagasan dan keinginannya. Proses penciptaan ini tidak terjadi dan diturunkan dari ruang kosong. Tapi pada hakikatnya hanyalah usaha memodifikasi (mengubah/menyesuaikan) sesuatu yang telah ada sebelumnya.

Kemampuan “mencipta” (sesungguhnya hanya milik Tuhan!) inilah yang menjadikan manusia sebagai mahluk yang berkebudayaan. Yaitu yang memiliki kesadaran untuk mengembangkan kebiasaan hidup, saling berhubungan satu sama lain, dan mampu menyimpan pengalaman atau pengetahuannya sehingga dapat diketahui dan dialami oleh generasi-generasi berikutnya. Termasuk juga pengalaman estetiknya yang dijelmakan dalam (ke)seni(an).

Kemampuan kreatif atau mencipta tersebut sesungguhnya bukanlah sesuatu yang istimewa. Karena pada dasarnya setiap manusia memiliki tiga kemampuan utama, yaitu kemampuan fisik, kemampuan rasio atau akal, dan kemampuan kreatif. Hanya perimbangannnya saja yang berbeda-beda antara orang per orang.

Tiga kemampuan utama tersebut membentuk kemampuan-kemampuan lainnya yaitu kemampuan gerak, perasaan, dan imajinasi, di mana satu sama lain saling menjelmakan suatu kebulatan yang utuh. Integrasi atau penyatuan yang serasi dari seluruh kemampuan tersebut berpuncak atau menghasilkan apa yang dinamakan intuisi (penghayatan sedalam-dalamnya). Jika salah satu kemampuan diabaikan tentu saja akan menurunkan mutu intuisi seseorang. Padahal intuisi juga sekaligus menjadi dasar bagi pembangkitan energi kreatif yang menghindarkan manusia terjerembab menjadi robot atau zombie (mayat hidup).

Perkara intuisi inilah yang kerapkali begitu besar dimiliki seorang seniman. Seorang seniman karena kepekaan intuitifnya seringkali berhadapan dengan pertanyaan-pertanyaan mengenai arti hidup dan realitas kehidupan secara keseluruhan dengan antitesis yang radikal. Sehingga sebagai mahluk historis, seniman senantiasa terus-menerus memulai dan memulai lagi penciptaan. Ia tidak akan memuja-muja masa lampau, tradisi tidak akan menjadi Kitab Sucinya. Ia juga tidak akan memuja-muja masa depan, futurisisme tidak akan menjadi Kitab Sucinya. Bahkan ia pun tidak akan memuja-muja masa sekarang, kejadian masa kini tidak akan menjadi Kitab Sucinya.

Dengan kata lain, seniman senantiasa melakukan pembaharuan terus-menerus, tak kunjung henti. Bahkan di tengah-tengah hidup dan kehidupan yang ditelikung nihilisme atau ketanpaartian yang melemparkan manusia ke dalam jurang-jurang pengasingan dan kesia-siaan. Seniman adalah Sisyphus yang terus mendorong batu ke atas bukit walau tahu sesampainya di puncak bakal jatuh terguling. Atau dalam kata-kata Theodor W. Adorno sebagaimana dikutip Herman Tjahja dalam majalah kebudayaan Basis edisi September 1986, “Dalam masa ketanpaartian, karya seni dapat melambangkan ‘ketanpaartian’ dengan sangat tepat secara estetis. Maka, karya seni merupakan ekspresi penuh arti dalam dirinya sendiri tentang ketanpaartian yang ada secara nyata.”

Proses kerja kreatif dalam melahirkan sebuah karya seni sebagai berikut :

1. Tahap Persiapan, memperisapkan diri untuk memecahkan masalah dengan mengumpulkan data/ informasi.

2. Mengembangkan Ide/gagasan tahap ini merupakan pengembangan ide/gagasan menjadi sebuah rancang bangun garapan.

3. Menyeleksi Ide/gagasan, tahap ini merupakan tahap pengujian ide atau kreasi baru tersebut terhapad realitas. Disini diperlukan pemikiran kritis, pemikiran kreatif dan harus diikuti proses konvergensi (pemikiran kritis).

4. Menyusun Konsep garapan (naskah)

5. Penggarapan

6. Mempergelarkan hasil karya seni.

Sedangkan dalam pengembangan kesenian tradisi, langlah-langkahnya sebagai berikut :

1. Riset : Penelitian untuk menggali teks dan konteks, pakta baru, atau melakukan penapsiran yang baru.

2. Rekontruksi : Penyusunan/penggambaran kembali bentuk aslinya.

3. Revitalisasi : Kegiatan menghidupkan kembali yang di awali dengan proses pengolahan menjadi bentuk baru dengan tidak menghilangkan bentuk aslinya.(Proses cara perbuatan memvitalkan/ menjadi vital). Dengan cara :

• Pemadatan

• Pengembangan

Dalam pengkemasannya bercermin pada ”cai” atau air, cai puguh sungapanna, cai puguh ngamalirna (memiliki sumber yang jelas, struktur dan tujuan yang jelas), cai gampang nyaluyukeun diri (adaptif), cai kajeun di asupan sagala warna tetep cai (tak kehilangan wujud aslinya), cai jero pangancikanna (memiliki arti yang dalam), cai bedas tanagana (memiliki kekuatan), cai lega ambahanna (dapat diterima oleh masyarakat luas) dan cai gedé mamfaatna (Besar manfaatnya bagi kehidupan). Dengan kerja kreatif seperti itu, kesenian tradisi akan dianggap vital kembali.

Profesionalisme Seniman

Profesionalisme berasal dan kata profesional yang mempunyai makna yaitu berhubungan dengan profesi dan memerlukan kepandaian khusus untuk menjalankannya, (KBBI, 1994). Sedangkan profesionalisme adalah tingkah laku, keahlian atau kualitas dan seseorang yang professional. “Professional” mempunyai makna yang mengacu kepada sebutan tentang orang yang menyandang suatu profesi dan sebutan tentang penampilan seseorang dalam mewujudkan unjuk kerja sesuai dengn profesinya. Penyandangan dan penampilan “professional” ini telah mendapat pengakuan, baik segara formal maupun informal. Pengakuan secara formal diberikan oleh suatu badan atau lembaga yang mempunyai kewenangan untuk itu, yaitu pemerintah dan atau organisasi profesi. Sedang secara informal pengakuan itu diberikan oleh masyarakat luas dan para pengguna jasa suatu profesi.

“Profesionalitas” adalah sutu sebutan terhadap kualitas sikap para anggota suatu profesi terhadap profesinya serta derajat pengetahuan dan keahlian yang mereka miliki untuk dapat melakukan tugas-tugasnya. Dengan demikian, sebutan profesionalitas lebih menggambarkan suatu “keadaan” derajat keprofesian seseorang dilihat dari sikap, pengetahuan, dan keahlian yang diperlukan untuk melaksanakan tugasnya.

Profesionalisme dalam berkesenian sangat erat kaitannya dengan “etos “ (semangat kerja) mebangun diri, mendadani diri, keuatan mental dan karakter. Capable (memiliki kemampuan yang layak/mumpuni), credible (dapat dipercaya orang banyak), dan Acceptable (dapat diterima dengan baik oleh orang banyak .

Seniman professional bekerja secara sistematis, dan peka terhadap kondisi kesenian yang akan dikembangkannya. Ada beberapa hal yang menjadi garapannya, yaitu :

• Mempesiapkan SDM yang handal;

• Pemetaan potensi;

• Pengkemasan materi kesenian ;

• Penataan manajemen

Dalam pengkemasan materi kesenian senantiasa melihat isi yang terkandung di dalamnya. Terdapat dua hal yang perlu menjadi catatan :

Pertama mengkemas seni yang berorientasi pasar (marketable) atau yang memiliki nilai jual (selling point. Materi ini semata-mata diperuntukan bagi kepentingan pasar yang memiliki nilai komersial.

Kedua mengkemas seni yang berorientasi pada nilai ideal, untuk membangun Brand atau pencitraan. Ini terkait dengan kekayaan kesenian yang khas dan potensial untuk digali, direkonstruksi dan di Revitalisasi menjadi tari pertunjukan yang dapat diusung ulang sebagai unggulan (Unggulan artinya dibanggakan karena memiliki keunikan, daya tarik, dan kualitas yang memadai ) . Yang akan dijadikan identitas dan karakter daerah.Dalam hal ini diperlukan Political will dari pemerintah.

Penutup.

Kesenian tradisi bukan kitab suci, dan tidak pernah mati, apabila masyarakat pendukungnya menganggap penting keberadaannya. Tradisi akan berubah apabila tidak memuaskan seluruh pendukungnya. Tradisi tidak akan berubah dengan sendirinya, tetapi member peluang untuk dirubah. Sebagai pewarisnya harus memiliki kemauan untuk memvitalkan kembali, dan adanya kemauan untuk melakukan inovasi. Kata Kuncinya kreativitas.

Apa artinya berkreativitas apabila, hasil kreativitas itu tidak bermanfaat baik bagi pelakunya maupun masyarakat penyangganya. Untuk itu, hasil karya seni harus memiliki nilai ideal dan nilai jual.

Dulur – dulur anu sahaté jeung sapamadegan, geus wancina tanghi tong tibra teuing ngeukeupan impian , geura hudang sijago geus kongkorongok sakeudeung deui bray – brayan urang mitembeyan ngawujudkeun impian urang, sabab ieu pasualan bakal balik deui ka diri urang, hayu samiuk sabilulungan ngahijikeun patekadan urang adegkeun papayung nagri anu nyaah tur asih kana budaya, kekel wekel pageuh maneuh nyekel amanah , ngamumule ajen inajen komara sunda, malah mandar kajayaan nu bihari kapetik deui kiwari.

Kudu kumaha …….. jeung kudu ti beulah mana mimitina ……… sangkan pakakas anu bihari kawariskeun ka urang saréréa - Pikeun ngungkulan pangaruh budaya deungeun anu ngaruksak moral entragan ngora ki sunda.

Jaleuleu …. Ja …. Jaleuleuja ….. jaleuleu lagu baheula

Urang guar urang réka …. malah mandar Sunda jaya ………………

Salayang sabrang salayang …. Kukudan dina bangbalé …….

Kahayang ukur kahayang ……. urang wujudkeun dina gawé nu rancage ………….

Cag.

Catatan Sumber.

Edi Sedyawati

1981 Pertumbuhan Seni Pertunjukan, Sinar Harapan, Jakarta

Holt, Claire

1907 Art in Indonesia Contunities and chage, Itaca, New York

Jaeni, B. Wastap

2011 Teori-teori Kritis, Program Pasca Sarjana, STSI Bandung

Syal Murgiyanto

2004 Tradisi Dan Inovasi Beberapa Masalah Tari Di Indonesia,Wedatama, Widya Sastra, Jakarta

CURRICILUM VITAE

IDENTITAS

Nama : Mas Nana Munajat Dachlan, S.Sn

Tempat Tgl. Lahir : Purwakarta, 3 Desember 1958

Alamat : Jl. Kutaluhur, No. 77. RT.02.RW.08 Ciburuy, Padalarang

Kabupaten Bandung Barat

PEKERJAAN

1. Guru Pruduktif Kompetensi Keahlian Seni Tari SMKN 10 Bandung

2. Penulis tetap Rubrik Budaya SKM Galura

3. Dosen Paud Fakultas Pendidikan Uninus

KARYA PENELITIAN

1. Pemetaan Kantong Budaya Kabupaten Subang, 7 September 2010 Subang

2. Risalah Nay Subanglarang, 30 Juni 2011 Subang

3. Seni Ritual 2012

4. Risalah Kesenian Sisingaan 2012

5. Seni tayub 2012

KARYA TARI

Napak Tilas Siliwangi, 2010

Srangéngé Di Cisadané , 2010

Ritual Bagal Dangiang 2011

Maung Pajajaran Lugay 2012

Kaulinan Di Palataran Getar Pakuan 2012

KARYA PENGABDIAN KEPADA MASYARAKAT

• Pengamat Juri Festival, Lomba Seni Siswa TK Nasional SM,A 2010

• Pengamat/Juri TARI KREASI SE-JAWA BARAT, AJUNGAN JAWA BARAT, TMI Jakarta, 2011.

• Pengamat/Juri Ibing Penca , Kab. Bandung Barat 2011.

• Pengamat/Juri TARI Kemasan SE-JAWA BARAT, Bogor 2011

• Konsultan Sanggar Seni Getar Pakuan Kota Bogor

• Konsultan Sanggar Seni Parikesit Jalancagak Subang

• Konsultan Budaya, Pesantren Dzikir Al-Fath, Kota Sukabumi

• Dewan Pakar Yayasan Cendikia, Bandung

• Wakil Ketua Yayasan Kampung Seni & Wisata Manglayang, Kab. Bandung

• Ketua Kalang Budaya Kab. Bandung Barat.

Pengalaman Festival

1. Juara 1 Festival Tari Rakyat TK. Nasional 1990

2. Festival Koreografer Chiba, Chosi, Jepang 1992

3. Festival Koreografer, Hirosima, Narita, Jepang, 1994

4. Penata Tari Perarakan Darat Brunai Darussalam, 1998.

Sumber: Makalah disampaikan dalam Penayangan Film dan Diskusi Kebudayaan yang diselenggarakan oleh Balai Pelestarian Nilai Budaya Bandung di Subang Mei 2014

Read More

Jejak Tradisi Daerah 2014

A. Latar Belakang

Negara Republik Indonesia adalah negara maritim terbesar di dunia. Hampir 2/3 wilayah Indonesia terdiri atas laut dan sisanya merupakan pulau-pulau. Dengan demikian, kondisi Indonesia lebih banyak daerah perairan daripada daerah daratan. Karena kondisi geografis itulah, Indonesia memiliki kekayaan budaya maritim yang diwariskan nenek moyang bangsa Indonesia sejak zaman dahulu. Bahkan, pada masa lalu budaya maritim pernah mengalami masa-masa kejayaan dengan pelaut-pelautnya yang tangguh dan disegani; juga mengalami kemajuan pesat dalam perdagangan internasional melalui jalur maritim.

Seorang antropolog, James M Acheson, mengatakan bahwa laut memiliki karakter yang khas. Oleh karena itu, dari pendekatan ilmu sosial, manusia perlu beradaptasi secara khusus pula. Dengan pemahaman itu, kebudayaan ideal yang dibutuhkan untuk beradaptasi terhadap karakter laut atau maritim, tidak hanya menunjukkan kemampuan manusia menaklukkan keganasan laut sehingga manusia mampu mengakses dan mengeksploitasi kekayaannya. Selain itu, diperlukan juga budaya yang berkarakter memelihara dan menjaga laut dari ancaman degradasi atau kehancuran.

Menurut A. Sonny Keraf, paradigma berpikir manusia maritim adalah sistemis-organis-ekologis. Dalam hal ini, manusia adalah makhluk ekologis, yang entitasnya tak terpisahkan dari alam seluruhnya. Mereka merupakan masyarakat komunal, dan tentu saja hidup berkomunitas dan beraktivitas. Secara komunal, mereka tunduk pada kaidah, aturan, dan hukum yang mengikatnya. Hal yang mendasar adalah anggapan bahwa manusia maritim bergantung satu sama lain dengan seluruh makhluk hidup lain dalam sebuah ekosistem. Dia tidak berusaha mendominasi alam, tetapi bergantung pada alam. Ada kecenderungan untuk merawat dan menjaga kehidupan lain di luar dirinya, yang eksistensinya jelas akan memengaruhi kehidupan masyarakat itu sendiri. Disadari betul bahwa laut adalah kehidupan dan sumber kehidupan. Oleh karena itu, keselarasan dalam sebuah kesatuan yang utuh, merupakan perilaku masyarakat maritim. Itulah kearifan lokal yang terkandung dalam budaya maritim. Kekayaan budaya berupa kearifan lokal yang terkandung dalam budaya maritim dipandang perlu untuk diketahui oleh generasi muda sebagai penerus bangsa.

Perhatian khusus bagi generasi muda merupakan hal yang menarik karena mereka adalah penerus dan pendukung kebudayaan yang ada sekarang ini. Perubahan pandangan, pengetahuan, sikap dan tingkah laku pada diri mereka akan berdampak besar terhadap corak dan nuansa kebudayaan di masa depan. Padahal di sisi lain, mereka itu sangat mudah dipengaruhi oleh unsur kebudayaaan luar/asing di luar kebudayaan yang dikenalnya. Oleh karena itu, dirasa perlu untuk melakukan suatu tindakan, utamanya dalam bentuk memperkenalkan, supaya mereka mengenal kebudayaan yang hidup dan berkembang di lingkungannya. Pengenalan tersebut, pada gilirannya akan bermuara pada upaya untuk mencintai kebudayaan sendiri, sehingga kebudayaan yang ditumbuhkembangkan tidak lepas dari akarnya.

Sebagai upaya agar memiliki keinginan dan bisa memahami perbedaan budaya, mereka harus diperkenalkan pada aspek-aspek kebudayaan dari luar lingkup kebudayaannya sendiri. Upaya tersebut diharapkan dapat mengikis etnosentrisme yang sempit, meningkatkan pemahaman bahwa budaya yang ditumbuhkembangkan masing-masing etnik merupakan jatidiri etnik yang bersangkutan, juga memperkaya wawasan mereka tentang kemajemukan budaya. Sehubungan hal tersebut, pada tahun anggaran 2014 Balai Pelestarian Nilai Budaya (BPNB) Bandung menyelenggarakan kegiatan Jejak Tradisi Daerah (Jetrada).

B. Tujuan

Tujuan kegiatan ini adalah (1) meningkatkan pengetahuan para siswa tentang arti penting nilai budaya yang tercermin dalam kehidupan masyarakat nelayan yang mengusung budaya maritim; (2) meningkatkan pemahaman generasi muda tentang kemajemukan kebudayaan.

C. Ruang Lingkup

Ruang Lingkup kegiatan Jejak Tradisi Daerah meliputi dua hal yakni lokasi dan jenis kegiatan. Lokasi yang dipilih untuk melaksanakan kegiatan ini adalah Kabupaten Pangandaran, Provinsi Jawa Barat. Adapun jenis kegiatannya: (1) Mengunjungi kampung nelayan, yakni Kampung Babakan, Desa Babakan, Kecamatan Pangandaran, Kabupaten Pangandaran (2) Pembuatan deskripsi kearifan lokal masyarakat nelayan melalui kegiatan penggalian data dan wawancara dengan informan; (3) Workshop permainan layang-layang, yang meliputi penjelasan tentang permainan layang-layang; pembuatan layang-layang; praktik melukis layang-layang; dan menerbangkan layang-layang; dan (4) serta penyuluhan Narkoba yang disampaikan oleh perwakilan dari Polres Pangandaran.

D. Tema

Tema kegiatan Jejak Tradisi Daerah (Jetrada) pada tahun 2014 adalah “Mengenal budaya maritim untuk memahami keragaman budaya”.

E. Peserta

Kegiatan Jejak Tradisi Daerah diikuti oleh 150 peserta, yang terdiri atas siswa-siswi dan guru SMA/sederajat yang ada di wilayah kerja BPNB Bandung, peliput (media massa), dan staf di Direktorat Pembinaan Kepercayaan Terhadap Tuhan YME dan Tradisi.

Read More

Analisis dan Kajian Geguritan Salampah Laku

Judul	Analisis dan Kajian Geguritan Salampah Laku Karya Ida Padanda Made Sidemen
Penulis	I Gustri Ngurah Bagus, I Made Suastika, I Made Seraya, I Nyoman Sulaga
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1988

Tebal	ix + 140 halaman
Editor Sampul	I Made Purna, Fdjria Novari Manan

Read More

Bhagawadgita

Judul	Bhagawadgita
Penulis	Soimun, Soeloso, Soejanto
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1993

Tebal	vii + 181 halaman
Desain Sampul	Lestari

Read More

Tata Nagara Mantricasana

Judul	Tata Nagara Mantricasana
Penulis	I Ketut Suwidja
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenreal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1992

Tebal	vii + 225 halaman
Desain Sampul	Lestari

Read More

Terjemahan dan Kajian Usada Tenung Tanya Lara

Judul	Terjemahan dan Kajian Usada Tenung Tanya Lara
Pengarang	I. Gst. Bgs. Sudiasta dan I Ketut Suwidja
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1992

Tebal	viii + 201 halaman
Desain Sampul	Lestari

Read More

Hikayat Aulia Tujoh

Judul	Hikayat Aulia Tujoh
Pengarang	Muhammad Usman, Eddi Warman, Sulaiman Madjid, Mawardi Sulaiman, A. Yunus
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1992

Tebal	vii + 168 halaman
Desain Sampul	Lestari

Read More

Kidung Kaki Tuwa

Judul	Kidung Kaki Tuwa: Sebuah Kajian Konvensi Budaya dan Nilai
Penulis	I Nyoman Sukartha, I.B. Mayun, Wayan Rupa
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1997

Tebal	ix + 108 halaman
Penyuntingul	Kencana Sembiring P

Read More

Jatiwaseso

Judul	Jatiwaseso
Pengarang	Sumarsono, Wisnu Subagyo, Suhardi, Djoko Mudi Raharjo
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1993

Tebal	viii + 118 halaman
Desain Sampul	Lestari

Read More

Kajian Naskah Kuno Perbendaharaan Ilmu Jilid I Bilangan 9 & 10

Judul	Kajian Naskah Kuno Perbendaharaan Ilmu Jilid I Bilangan 9 & 10
Penulis	Sindu Galba, Wiwiek Pertiwi Yusuf, H.R. Jonny Siregar, Soimun
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional,, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1997

Tebal	xi + 144 halaman
Penyuntingul	Titiek Kartikasari

Read More

Pengungkapan dan Pengkajian Latar Belakang Isi Naskah Kuno Nadlam Akhbarul Hakim

Judul	Pengungkapan dan Pengkajian Latar Belakang Isi Naskah Kuno Nadlam Akhbarul Hakim
Penulis	Teuku Abdullah dan Muhammad Nasir
Penerbit	Balai Kajian Sejarah dan Nilai Tradisional Banda Aceh
Cetakan	Pertama, 1997

Tebal	v + 154 halaman
Desain Sampul	Lestari

Read More

Sairu S-Salikin I

Judul	Sairu S-Salikin I
Penulis	Abu Hanifah
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktorat Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1995

Tebal	viii + 216 halaman
Desain Sampul	A.M. Djoko Subandono

Read More

Wulang Dalem PB IX

Judul	Wulang Dalem PB IX (Alih Aksara, Terjemahan, dan Kajian Budaya)
Pengkaji	D. Edi Subroto, Endang Siti Saparinah, W. Hendrosaputro
Penerbit	Direktorat Sejarah dan Nilai Tradisional, Direktur Jenderal Kebudayaan, Departemen Pendidikan dan Kebudayaan
Cetakan	Pertama, 1995

Tebal	viii + 168 halaman
Desain Sampul	A. M. Djoko Subandono

Read More

Lawatan Sejarah Daerah 2014

1. Latar Belakang

Cirebon merupakan sebuah wilayah administratif yang menjadi salah satu pusat penyebaran agama Islam khususnya di tanah Jawa. Walisongo, yang dalam hal ini adalah Sunan Gunung Jati, secara aktif berusaha untuk mengubah cara pandang masyarakat Cirebon pada waktu itu pada arahan yang sesuai dengan ajaran agama Islam. Keinginan luhur tersebut kemudian secara simultan mulai mengarah pada perubahan pola dan tata cara kesultanan yang ada di Cirebon. Dengan demikian, secara tidak langsung penyebaran agama Islam berkaitan erat dengan sejarah berdirinya kesultanan Cirebon.

Dalam perjalanan menuju kekinian, kesultanan Cirebon juga tidak luput dalam peperangan melawan penjajahan Belanda maupun Jepang. Meski telah mengalami peristiwa peperangan namun hingga saat ini bukti-bukti keberadaan bangunan keraton masih tetap berdiri kokoh berikut bangunan bersejarah lainnya seperti yang dapat dilihat pada bangunan Taman Sari Gua Sunyaragi dan Masjid Agung Sang Cipta Rasa.

Sebuah perjalanan sejarah dari sebuah daerah yang bernama Cirebon dapat diartikan berbeda dari tiap individu. Ketidakpahaman tentang sejarah akan membuat individu menganggap masa bodoh dan terus berfikir dan melangkah ke depan tanpa melihat apa yang telah dilakukan sebelumnya. Ia tidak menyadari bahwa keseimbangan gerak dan berfikir harus dilandasi oleh kejadian atau peristiwa sebelumnya dan dianalisa untuk kemudian diambil sebagai kerangka dalam melakukan tindakan yang akan dilakukan selanjutnya. Cirebon menjadi salah satu contoh betapa sebuah daerah memiliki kandungan sejarah yang beragam, baik dalam hal agama, perjuangan kemerdekaan, maupun kerajaan. Sangat disayangkan apabila masyarakat terutama generasi muda melupakan sejarah Cirebon yang banyak bernilai positif bagi perkembangan jiwa kebangsaan.

Generasi muda bukan saja berperan sebagai agen penggerak sejarah, tetapi juga berupaya memberi makna terhadap peristiwa lampau. Dalam proses itu timbullah kesadaran akan waktu (thinking in time). Tidak ada sesuatu yang terjadi secara tiba-tiba. Semuanya berproses menurut alur waktu masa lalu, masa kini, dan masa mendatang. Dalam proses diperlukan juga kreativitas, kesabaran, dan pengorbanan. Dengan kata lain, kesadaran sejarah harus juga memiliki makna kontemplatif dan inspiratif yang diwujudkan dalam berbagai bentuk kegiatan. Salah satu kegiatan yang mencoba menanamkan kesadaran historis adalah Lawatan Sejarah. Kegiatan yang bersifat edutainment ini mengajak peserta untuk menjelajahi jejak peradaban masa lampau. Menurut penggagasnya, Susanto Zuhdi (2003), Lawatan Sejarah membantu kita memahami sebuah perjalanan keindonesiaan melalui rajutan simpul-simpul perjuangan bangsa.

Selama ini pembelajaran sejarah di sekolah cenderung hanya mengutamakan sisi kognitif saja. Siswa diajarkan untuk memperkuat ingatan tentang angka-angka tahun dari suatu peristiwa. Mereka juga dibebani dengan keharusan menghapal nama-nama dan tempat-tempat yang cukup merumitkan. Akibatnya, pembelajaran sejarah menjadi “kering” dan minim daya kritis. Pelajaran sejarah yang bersifat textbook pada akhirnya membuat sejarah sebagai bidang studi yang kurang memiliki daya tarik. Mengajar sejarah seharusnya sejalan dengan guna ilmu sejarah yang meliputi kegunaan edukasi, rekreasi, dan inspirasi. Janganlah karena ketidaklengkapan metode dalam proses mengajar sejarah, lantas mata pelajaran sejarah dianggap tidak penting dan dikurangi jam belajarnya, bahkan untuk jurusan tertentu malah tidak diajarkan.

Akan tetapi, untunglah bahwa akhir-akhir ini, pemahaman sejarah yang bersifat afektif agaknya lebih diutamakan. Berbagai model pembelajaran diberikan kepada siswa. Pelajaran sejarah digairahkan kembali sebagai ilmu tentang masa lampau yang menarik. Siswa diperkenalkan dengan tempat-tempat bersejarah yang selama ini hanya diketahui melalui buku. Sejarah menjadi ilmu yang tidak hanya berurusan dengan masa lalu, tetapi juga ilmu tentang keberlanjutan dan perubahan. 

Balai Pelestarian Nilai Budaya (BPNB) Bandung secara rutin setiap tahunnya menyelenggarakan Lawatan Sejarah. Siswa, guru, dan pihak terkait yang pernah mengikuti Lawatan Sejarah memberikan apresiasi yang baik. Pada tahun 2014 Lawatan Sejarah dilaksanakan di Cirebon dengan lokasi kunjungan ke Makam Sunan Gunung Jati, Keraton Kanoman, Keraton Kacerbonan, Keraton Kasepuhan, Taman Sari Gua Sunyaragi, dan Masjid Agung Sang Cipta Rasa.

2. Tujuan

1. Mengenal informasi sejarah yang baru di luar text book.
2. Pengalaman di lapangan dapat dipakai sebagai pengayaan variasi informasi sejarah.
3. Konteks
4. Kunjungan lapangan (field trips) berangkat dari teks (wacana) ke realitas di lapangan. Siswa mempelajari informasi tertulis di dalam kelas dan memahaminya dalam konteks kenyataan di lapangan.
5. Isu Tambahan
6. Kunjungan lapangan dapat memberikan kesempatan kepada siswa untuk mendapatkan topik atau isu-isu lain yang bisa dijadikan bahan tulisan.
7. Historical Mindedness
8. Dengan belajar dari lapangan, siswa akan memperoleh apresiasi sejarah yang lebih intens. Siswa selain mengetahui juga dapat mengerti dan memahami tentang objek sejarah yang dipelajarinya.
9. Refreshing
10. Kunjungan lapangan juga berguna sebagai rekreasi.

3. Ruang Lingkup

Pelaksanaan Lawatan Sejarah pada tahun anggaran 2014 meliputi tempat-tempat bersejarah di Cirebon, yaitu ke Makam Sunan Gunung Jati, Keraton Kanoman, Keraton Kacerbonan, Keraton Kasepuhan, Taman Sari Gua Sunyaragi, dan Masjid Agung Sang Cipta Rasa. Ditempat ini peserta akan mengunjungi, mengamati, dan menganalisa situs-situs bersejarah tersebut. Selain mengunjungi situs bersejarah, peserta juga diberi perbekalan pengetahuan tentang Narkoba mencakup pengenalan, penyalahgunaan, dan pencegahannya.

4. Obyek Lawatan

a. Makam Sunan Gunung Jati

Di Desa Astana termasuk Kecamatan Cirebon Utara, Kabupaten Cirebon, yang berjarak sekitar 5 kilometer dari arah Cirebon ke Jakarta, terdapat dua kompleks makam, yakni makam Sunan Gunung Jati (di Gunung Sembung) dan makam Syeh Datu Kahfi (di Gunung Jati). Untuk memasuki makam Syeh Datu Kahfi tidak seberapa sulit, letaknya di sebelah timur jalan raya, tanahnya berbukit dengan banyak pepohonan yang tinggi. Dari jalan raya terdapat jalan setapak yang telah diperkuat dengan semen, dan dapat ditempuh dari dua arah yakni dari sudut barat laut dan dari tenggara. Jalan ke makam bertingkat-tigkat. Makam utama adalah makam Syeh Datu Kahfi yang dikenal sebagai guru dari Sunan Gunung Jati. Selain makam Syeh Datu Kahfi, dari makam itu masih ada jalan ke puncak bukit yang dikenal sebagai pusat bumi.

Di sebelah barat jalan raya ada jalan masuk sekitar 500 meter ke dalam, melalui jalan tersebut akan sampai ke kompleks makam Sunan Gunung Jati yang ada di bukit (gunung) Sembung. Di halaman depan terdapat dua buah bangunan yang terbuat dari kayu jati berdenah segi empat. Bangunan ini dikenal dengan nama Mande Jajar yang dihadiahkan oleh raja Pajajaran kepada Sunan Gunung Jati. Tradisi menyebutkan pembangunannya pada tahun 1401 Caka (1479 Masehi). Sebuah bangunan yang hampir sama bentuknya yang juga terbuat dari kayu jati disebut Bale Mangu Demak. Disebutkan bahwa bangunan ini dihadiahkan oleh Ratu Nyawa dari Demak, untuk penghormatan kepada suaminya yakni putra Sunan Gunung Jati yang meninggal di perjalanan dari Demak ke Cirebon, karena kapal yang ditumpanginya karam di tengah laut dan terdampar di Mundu. Tokoh ini diberi gelar Pangeran Bratakelana atau Seda Lautan (yang meninggal di laut). Bangunan ini dibangun pada tahun 1402 Caka (1480 Masehi).

Dari halaman luar kita akan memasuki sebuah pintu pertama yang berbentuk Candi Bentar, setelah memasuki pintu pertama dengan menaiki tangga terdapat pintu kedua dimana terdapat bak air di sebelahnya, yang dimaksudkan untuk mengambil air wudu/sembahyang atau untuk cuci kaki. Setelah melewati tangga kita akan berhadapan dengan ruangan yang dipergunakan oleh para pengurus makam Gunung Jati. Para pengurus makam ini berpakaian tradisi Jawa, yakni bertutup kepala iket atau blangkon dari kain batik, berkain kutung dari kain putih dan kemudian memakai kain batik. 

Menurut tradisi para pengurus makam Sunan Gunung Jati ini keturunan Adipati Keling yang kapalnya karam di Cirebon, kemudian membaktikan diri kepada Sunan Gunung Jati yang pada waktu itu sudah menjadi Raja Cirebon. Makam ini ada di sebuah bukit yang bernama Gunung Sembung, makam beliau berada di puncak bukit yang dalam kompleks makam letaknya pada tingkat ke-10. Pada puncak atau tingkat kesepuluh ini disebut Jinem Gusti Syarif, selain Sunan Gunung Jati juga dimakamkan Syarifah Mudain (Rara Santang yakni ibu kandung Sunan Gunung Jati), Pangeran Pasarean, dan Fadillah Khan atau Ki Bagus Pase. Makam ini diberi cungkup, di sisi kiri dan kanan cungkup masih ada beberapa makam misalnya di kiri cungkup (barat) ada makam Kuwu Cirebon atau Pangeran Cakrabuana. Di depan cungkup (selatan) juga terdapat makam Panembahan Ratu, di kanan cungkup (timur) terdapat makam Sultan Sepuh I (Sultan Alamsuddin Martawijaya). Sebelum memasuki tingkat kesepuluh atau Jinem Gusti Syarif, terdapat pintu gerbang paduraksa dengan sebuah pintunya yang berukiran sangat indah, yang terbuat dari kayu jati. Pintu ini menurut tradisi disebut Pintu Bacem. Pada tingkat yang lebih bawah seperti tingkat ke sembilan, delapan dan seterusnya, pada sisi kiri dan kanan pelataran terdapat kelompok makam sultan-sultan Kasepuhan di bagian kanan (timur) dan di sebelah kiri (barat) terdapat makam-makam sultan-sultan Kanoman. Kompleks makam ini tidak dapat dimasuki (diziarahi) oleh siapa pun selain keluarga sultan Kasepuhan atau sultan Kanoman atau keluarga sultan Cirebon. Masyarakat umum hanya diperbolehkan berziarah hingga pintu ketiga yang selalu tertutup, pintu ini disebut pintu pasujudan.

b. Keraton Kanoman

Keraton Kanoman berada di jalan Winaon, Kampung Kanoman, Kelurahan Lemah Wungkuk, Kecamatan Lemah Wungkuk. Keraton yang berada pada dataran pantai ini tepat pada koordinat 06º43¹ 15,8" Lintang Selatan dan 108º34¹ 12,4" Bujur Timur. Di sebelah utara keraton terdapat pasar tradisional, sedangkan di sebelah selatan dan timur merupakan pemukiman penduduk. Di sebelah barat keraton terdapat sekolah Taman Siswa.

Keraton Kanoman didirikan oleh Pangeran Mohamad Badridin atau Pangeran Kertawijaya, yang bergelar Sultan Anom I, pada sekitar tahun 1510 Caka (1588 Masehi). Titimangsa ini mengacu pada prasasti berupa gambar surya sangkala dan keraton sangkala yang terdapat pada pintu Pendopo Jinem menuju ruang Prabayasa berupa matahari yang berarti 1, wayang Dharma Kusuma yang berarti 5, bumi yang berarti 1 dan bintang kemangmang yang berarti 0. Jadi candra sangkala tersebut menunjukkan angka tahun 1510 Caka (1588 Masehi). Sementara sumber lain menyebutkan bahwa angka pembangunan Keraton Kanoman adalah bersamaan dengan pelantikan Pangeran Mohamad Badridin mejadi Sultan Kanoman dan bergelar Sultan Anom I yang terjadi pada tahun 1678 – 1679 Masehi.

Salah satu bangunan penting yang terdapat dalam kompleks keraton Kanoman adalah Witana. Witana berasal dari kata awit ana yang berarti bangunan tempat tinggal pertama yang didirikan ketika membentuk Dukuh Caruban. Dalam kakawin Negarakertagama bangunan witana berupa panggung kayu, dengan atap tanpa dinding, tempat persemayaman raja sementara waktu. Keraton Kanoman merupakan satu kompleks bangunan dengan denah empat persegi panjang, dari arah utara ke selatan. Menurut arsitekturnya tata ruang kompleks ini dibagi empat bagian, yakni bagian depan kompleks, halaman pertama, halaman kedua, halaman ketiga.

Bagian depan kompleks, di bagian ini terdapat bangunan Cungkup Alu, Cungkup Lesung, Pancaratna, dan Pancaniti. Cungkup Alu berupa bangunan terbuka berukuran 0,7 x 1 x 1,5 meter dan terbuat dari bahan kayu. Atap genteng didukung oleh empat tiang. Cungkup Lesung merupakan bangunan terbuka berukuran 0,7 x 1 x 1,5 meter dan terbuat dari bahan kayu. Atap genteng didukung oleh empat tiang. Bangunan Pancaratna merupakan bangunan kayu tanpa dinding yang terletak di sebelah barat pintu masuk. Bangunan ini di sebelah kanan depan kompleks yang menghadap ke utara, berbentuk bujursangkar dengan ukuran 8 x 8 meter. Lantai keramik, bangunan terbuka, hanya ada tiang-tiang yang mendukung atap sirap. Berfungsi sebagai tempat seba atau tempat para pembesar desa menghadap Demang atau Wedana atau tempat jaga bintara kerajaan. Sedangkan bangunan Pancaniti adalah bangunan kayu tanpa dinding yang terletak di sebelah timur pintu masuk, menghadap ke utara berbentuk persegi panjang dengan ukuran 8 x 10 meter. Lantai keramik, bangunan terbuka, hanya ada tiang-tiang yang mendukung atap sirap. Fungsinya sebagai tempat perwira melatih prajurit dalam perang-perangan, tempat istirahat perwira dari pelatihan perang, dan tempat pengadilan atau sebagai tempat jaga prajurit kerajaan.

• Halaman Pertama terdapat dua bangunan yaitu Balai Manguntur dan Panggung.
• Halaman Kedua terdapat dua bangunan yakni Bale Paseban dan Gerbang Seblawong.
• Halaman Ketiga, antara halaman ketiga dan halaman keempat dibatasi pagar terbuat dari bata setinggi 1,50 meter. Halaman ini terdapat bangunan seperti: Tempat lonceng, Bale Semirang, Langgar Kanoman, Paseban Singabrata, Jinem, Kaputren.

c. Keraton Kasepuhan

Lokasi Keraton Kasepuhan terletak di desa Lemahwungkuk. Jika kita mengunjungi Kasepuhan dari jalan Lemahwungkuk menuju ke selatan lurus akan berpapasan dengan alun-alun Keraton Kasepuhan. Dari alun-alun Keraton terdapat kompleks Keraton Kasepuhan yang terletak di sebelah selatan alun-alun. Keraton Kasepuhan adalah kelanjutan atau perkembangan Keraton Pakungwati Cirebon yang sudah ditempati oleh raja-raja Cirebon sebelumnya, yakni dimulai oleh Cakrabuana. Pada masa Cakrabuana, keraton Pakungwati masih belum luas dan tempat tersebut kini disebut Dalem Agung. Dalem Agung terletak di bagian timur laut kompleks Keraton Kasepuhan. 

Pada masa pemerintahan Sunan Gunung Jati, keraton Pakungwati telah diperluas. Nama Pakungwati terus dipakai hingga masa pemerintahan Panembahan Ratu I, dan Panembahan Ratu II (Girilaya). Setelah itu kerajaan dibagi dua menjadi Keraton Kasepuhan dan Keraton Kanoman. Keraton Kasepuhan menempati tempat di komplek bekas Keraton Pakungwati, dan sejak itu tempat ini berkembang terus ke bagian selatan. Luas Keraton Kasepuhan dengan mengambil batas tembok Keraton (kutakosod) adalah 400 x 400 meter atau 16 hektar. Daerah yang dibatasi oleh tembok Keraton tidak termasuk alun-alun dan masjid Agung Cirebon. Adapun bagian-bagian dari Keraton mulai dari depan adalah: Pancaniti, sebuah bangunan berbentuk joglo bertiang empat dan terbuka (tanpa dinding). Bangunan ini sebagai tempat jaga prajurit (pos jaga). Pancaniti ada dua buah yang merupakan bangunan kembar terletak di depan pintu masuk. Dari Pancaniti untuk memasuki Keraton terdapat pintu masuk dengan terlebih dahulu melalui parit. 

Pada zaman dulu jembatan untuk masuk merupakan jembatan gantung, hal tersebut berkaitan dengan keamanan Keraton. Jembatan tersebut dikenal atau dinamai Pangrawit. Siti Inggil (lemah duwur) disebut demikian karena memang bangunan yang ada pada Siti Inggil dibuat di atas tanah yang lebih tinggi dari tempat lainnya. Dalam Siti Inggil terdapat bangunan-bangunan: Semar Kinandu, Malang Semirang, Gamelan Sekati, Tempat Duduk Sultan (Siti Inggil). Untuk masuk ke Siti Inggil terdapat dua pintu gerbang berbentuk candi bentar yang terletak di sisi utara dan sisi selatan. Pada tangga masuk candi bentar di sisi selatan di sebelah luar tangga terdapat ukiran dari bata berbentuk banteng. Ukiran banteng merupakan candrasangkala yang berbunyi Banteng Tinata Bata Kuta yang berarti kuta (satu), bata (tiga), tinata (empat), banteng (tujuh) = 1347 Caka (1425 Masehi).

Di depan bangunan Siti Inggil ada lagi sebuah bangunan yang disebut Paseban Pangada. Bangunan ini juga dipergunakan untuk tempat jaga para prajurit. Di bagian timur laut kompleks Keraton terdapat satu kelompok bangunan yang disebut Dalem Agung Pakungwati, merupakan bagian bangunan tertua, terdapat pula bekas-bekas bangunan Karangpawitan, Rara Denok. Pintu yang lazim dipakai untuk masuk ke dalam Keraton adalah pintu gledek, namun ada pintu lain yang disebut dengan pintu jam.

d. Keraton Kacerbonan

Komplek Keraton atau Puri Kacerbonan berada di Jln. Pulosaren No. 48. Bangunan Keraton berdenah empat persegi panjang. Posisinya memanjang utara-selatan, dan menghadap ke utara. Luas keseluruhan bangunan keraton sekitar 38.787 m2, terdiri dari bangunan Induk, Paseban, Langgar, Gedong Ijo, Pringgowati dan Kaputren.

Pangeran Anom membangun Keraton Kacerbonan pada tahun 1808. Keberadaan Keraton tersebut terkait dengan peristiwa suksesi kepemimpinan setelah wafatnya Sultan Anom IV (Sultan Anom Muhammad Khaerudin) pada tahun 1802 M. Menurut tradisi, yang harus menggantikannya adalah anak laki-laki atau anak tertua. Sultan Anom IV memiliki anak laki-laki kembar. Pada tahun 1807 Gubernur Jenderal Daendels menetapkan bahwa keduanya mendapat gelar Sultan. 

Pangeran Raja Kanoman, satu dari dua anak sultan, diangkat sebagai Sultan Kacerbonan sampai akhir hayatnya. Keturunannya melanjutkan kedudukan sultan dengan gelar pangeran saja dan tidak menjadi pegawai pemerintah kolonial. Penguasa Keraton Kacerbonan tidak memiliki wilayah kekuasaan. Sementara itu, putra Sultan Anom IV yang lain, Pangeran Abusaleh Imamudin, ditetapkan oleh Daendels sebagai Sultan Anom V. Keturunannya dapat menggunakan gelar sultan.

Pembangunan Keraton Kacerbonan tidak dilakukan sekaligus. Raja Kanoman pada tahun 1808 hanya mendirikan bangunan induk, Paseban, dan Langgar. Pangeran Daendawijaya yang bergelar Raja Madenda membangun Gedong Ijo pada tahun 1875, dan Pangeran Partaningrat Madenda III membangun Pringgowati pada masa pemerintahannya antara tahun 1915-1931.

e. Taman Sari Gua Sunyaragi

Menurut buku Purwaka Carabuna Nagari karya Pangeran Arya Carbon, Tamansari Gua Sunyaragi dibangun pada tahun 1703 M oleh Pangeran Kararangen. Pangeran Kararangen adalah nama lain dari Pangeran Arya Carbon. Gua Sunyaragi saat ini merupakan salah satu bagian dari keraton Kasepuhan. Sunyaragi berada tepat di sisi jalan by pass Brigjen Dharsono, dan termasuk dalam wilayah kelurahan Sunyaragi, Kesambi, Kota Cirebon denganluas sekitar 16 hektar. Di lokasi tersebut terdapat sebuah situs yang mirip candi. Konstruksi dan komposisi bangunan situs ini merupakan sebuah taman air. Oleh karena itu, masyarakat Cirebon biasa menyebut bangunan tersebut dengan nama Gua Sunyaragi, atau Taman Air Sunyaragi, atau sering disebut sebagai Tamansari Sunyaragi. Air yang keluar dari taman Sunyaragi tersebut pada zaman dahulu mengalir ke sebuah danau yang mengelilingi situs tersebut, yaitu Danau Jati. Saat ini Danau Jati sudah mengering. Lokasi persawahan dahulunya sudah digantikan oleh perumahan penduduk. Beberapa perubahan pada lokasi taman sari tersebut adalah telah dibangunnya air terjun buatan sebagai penghias, dan hiasan taman seperti Gajah, patung wanita Perawan Sunti, dan Patung Garuda.

Sunyaragi menurut bahasa sansekerta berasal dari kata ”sunya” yang berarti sepi dan ”ragi” yang berarti raga atau jasad. Taman ini berada di dalam kekuasaan Keraton Kasepuhan. Taman Sari Gua Sunyaragi sering berubah fungsi menurut kehendak penguasa pada zamannya. Pernah fungsi taman tersebut adalah sebagai tempat beristirahat dan meditasi para Sultan Cirebon dan keluarganya. Ada juga beberapa fungsi lainnya, namun secara garis besar Taman Sunyaragi adalah taman tempat para pembesar keraton dan prajurit keraton bertapa untuk meningkatkan ilmu kanuragan.

Taman Sunyaragi terdiri dari 12 bagian: (1) bangsal jinem, tempat sultan memberi wejangan sekaligus melihat prajurit berlatih; (2) goa pengawal, tempat berkumpul para pengawal sultan; (3) kompleks Mande Kemasan (sebagian hancur); (4) gua Pandekemasang, tempat membuat senjata tajam; (5) gua Simanyang, tempat pos penjagaan; (6) gua Langse, tempat bersantai; (7) gua peteng, tempat nyepi untuk kekebalan tubuh; (8) gua Arga Jumud, tempat orang penting keraton; (9) gua Padang Ati, tempat bersemedi; (10) gua Kelanggengan, tempat bersemedi agar langgeng jabatan; (11) gua Lawa, tempat khusus kelelawar; (12) gua pawon, dapur penyimpanan makanan.

Arsitektur gua Sunyaragi merupakan hasil dari perpaduan antara gaya Indonesia klasik atau Hindu, gaya Cina atau Tiongkok kuno, gaya Timur Tengah atau Islam dan gaya Eropa. Ciri arsitektur dari gaya Indonesia klasik atau Hindu terlihat pada beberapa bangunan berbentuk joglo yang dapat dilihat diantaranya pada bangunan Bale Kambang, Mande Beling dan gedung Pesanggrahan, bentuk gapura dan beberapa buah patung seperti patung gajah dan patung manusia berkepala garuda yang dililit oleh ular. Dilihat dari ornamen bangunan secara keseluruhan menunjukkan adanya suatu sinkretisme budaya yang kuat yang umumnya dipengaruhi oleh gaya arsitektur Indonesia Klasik atau Hindu.

Gaya Cina juga terlihat dari arsitektur gua sunyaragi. Hal ini dicirikan pada pada ukiran bunga seperti bentuk bunga persik, bunga matahari dan bunga teratai. Pengaruh Cina juga diperkuat, pada zaman dahulu, oleh adanya hiasan berbagai ornamen keramik Cina di bagian luarnya. Saat ini banyak hiasan keramik-keramik yang hilang atau rusak sehingga sulit tidak diketahui corak atau motif keramik tersebut. Lokasi hiasan keramik-keramik di antaranya pada bangunan Mande Beling serta motif mega mendung seperti pada kompleks bangunan gua Arga Jumut memperlihatkan bahwa gua Sunyaragi mendapatkan pengaruh gaya arsitektur Cina. Hal ini kemudian diperkuat lagi dengan adanya semacam kuburan Cina. Dikatakan demikian karena fungsi bangunan tersebut bukan layaknya kuburan biasa melainkan sejenis monumen yang berfungsi sebagai tempat berdoa para keturunan pengiring-pengiring dan pengawal-pengawal Putri Cina yang bernama Ong Tien Nio atau Ratu Rara Sumanding yang merupakan istri dari Sunan Gunung Jati.

Gaya Islam dan timur tengah juga terlihat pada arsitektur Gua Sunyaragi. Pembangunan gaya arsitektur tersebut adalah tatkala pemimpin pada masa lalu adalah seorang Sultan yang beragama Islam. Beberapa lokasi yang mencirikan gaya keislaman tersebut adalah pada relung-relung dinding beberapa bangunan, tanda-tanda kiblat pada tiap-tiap pasholatan atau musholla, adanya beberapa pawudlon ‘tempat wudhu’ serta bentuk bangunan Bangsal Jinem yang menyerupai bentuk Kabah jika dilihat dari sisi belakang Bangsal Jinem. Hal tersebut menjelaskan bahwa gaya arsitektur gua Sunyaragi juga mendapat pengaruh dari Timur Tengah atau Islam.

Pada masa penjajahan Belanda, Gua Sunyaragi tak luput dari sentuhan arsitektur bergaya kolonial atau Eropa. Tanda tersebut dapat terlihat pada bentuk jendela yang tedapat pada bangunan Kaputren, bentuk tangga berputar pada gua Arga Jumut dan bentuk gedung Pesanggrahan.

f.. Masjid Agung Sang Cipta Rasa

Masjid Agung Sang Cipta Rasa merupakan Masjid tertua di Cirebon yang dibangun sekitar tahun 1480 M atau semasa dengan Wali Songo menyebarkan agama Islam di tanah Jawa. Nama masjid ini diambil dari kata "sang" yang bermakna keagungan, "cipta" yang berarti dibangun, dan "rasa" yang berarti digunakan. Menurut tradisi, pembangunan masjid ini dikabarkan melibatkan sekitar lima ratus orang yang didatangkan dari Majapahit, Demak, dan Cirebon sendiri.

Dalam pembangunannya, Sunan Gunung Jati menunjuk Sunan Kalijaga sebagai arsiteknya. Selain itu, Sunan Gunung Jati juga memboyong Raden Sepat, arsitek Majapahit yang menjadi tawanan perang Demak-Majapahit, untuk membantu Sunan Kalijaga merancang bangunan masjid tersebut. Bangunan tertinggi Keraton Kasepuhan kabarnya tidak boleh lebih tinggi dari Masjid Agung Sang Cipta Rasa ini. Gapura depan Masjid Agung Sang Cipta Rasa yang terbuat dari susuan batu bata merah bergaya Majapahitan. Atap Masjid Agung Sang Cipta Rasa ini berbentuk limasan dan tanpa mahkota masjid pada puncak bangunannya, tidak sebagaimana masjid wali lainnya yang beratap tajug atau piramid susun berjumlah ganjil. Tiang di sebelah kanan yang disangga pelat baja adalah salah satu soko guru Masjid Agung Sang Cipta Rasa yang kabarnya dibuat oleh Sunan Kali Jaga dari tatal atau serpihan kayu yang disatukan.

Bagian beranda samping Masjid Agung Sang Cipta Rasa dengan tiang-tiang kayu berukir pada bagian atasnya yang terlihat sudah sangat tua. Berbeda dengan tradisi masjid pada umumnya, azan pertama saat ibadah shalat Jumat di Masjid Agung Sang Cipta Rasa ini menggunakan ‘Azan Pitu’, yaitu 7 orang muazin mengumandangkan adzan secara bersama. Tradisi ini konon diwariskan oleh Sunan Kalijaga, saat sang wali mengusir wabah penyakit yang dikenal dengan nama Satria Menjangan Wulung. Kayu ukir indah bertuliskan huruf-huruf Arab yang berada di bagian depan Masjid Agung Sang Cipta Rasa. Meskipun terlihat tua dan kusam, namun ukiran kayu di Masjid Agung Sang Cipta Rasa ini masih memancarkan keindahan seni ukirnya yang halus.

Pintu utama Masjid Agung Sang Cipta Rasa lazimnya hanya dibuka pada waktu Sholat Ied dan pada perayaan Maulid Nabi Muhammad. Karenanya untuk masuk ke dalam ruang utama Masjid Agung Sang Cipta Rasa ini pengunjung harus melalui sebuah lubang kecil rendah yang berada di bagian samping kanan masjid dengan cara merunduk. Secara filosofis hal ini dimaksudkan agar pengunjung merendahkan diri ketika berada di lingkungan masjid. Secara praktis, lubang ini digunakan sebagai pintu kontrol untuk menarik derma dari para pengunjung.

Konon, dahulunya masjid ini memiliki memolo atau kemuncak atap. Namun, saat azan pitu (tujuh) salat Subuh digelar untuk mengusir Aji Menjangan Wulung, kubah tersebut pindah ke Masjid Agung Banten yang sampai sekarang masih memiliki dua kubah. Karena cerita tersebut, sampai sekarang setiap salat Jumat di Masjid Agung Sang Cipta Rasa digelar Azan Pitu. Yakni, azan yang dilakukan secara bersamaan oleh tujuh orang muazin berseragam serba putih.

sumber:

• http://thearoengbinangproject.com/masjid-agung-sang-cipta-rasa-cirebon/

• http://id.wikipedia.org/wiki/Masjid_Agung_Sang_Cipta_Rasa

Read More